Andrés Giménez se sentó en Rock & Pop y habló sin filtros. De los primeros ensayos en Ituzaingó, del recordado viaje a México, del proceso de grabación en Hollywood y de esa vecina que primero los quería denunciar por ruidos molestos y después les elogiaba las canciones. Todo para hablar de El Nuevo Camino del Hombre, uno de los discos más influyentes del metal latinoamericano.
Un disco que nació en México
Antes de grabar el álbum, A.N.I.M.A.L. se fue dos meses de gira a México. Giménez recuerda que desde los hoteles no paraban: guitarra desenchufada, palillos sobre las camas, componiendo todo el tiempo. Esa inmersión dejó huellas directas en el disco. "Sol" nació el día que visitaron las pirámides del Sol y de la Luna: "Volvimos esa tarde así como '¡Guau!' y Marcelo escribió esa letra que dice: 'Fuente de mágica energía que genera todo lo que nos rodea en esta vida'. Es tremendo".
El título del disco también surgió ahí, en una combi volviendo de un show al hotel. Andrés lo explica con una lógica de continuidad: si el disco anterior se llamaba Fin de un Mundo Enfermo, la secuela era obvia: "Ahora viene El Nuevo Camino del Hombre. Una correlatividad: fin de un mundo enfermo, y la esperanza de un nuevo camino".
Metal sin etiquetas
Para Giménez, lo más importante de ese disco no fue el disco de oro ni Obras. Fue lo que pasó adentro del pogo: "Venían pibes que les gusta el punk, pibes que les gusta el rock, pibes que les gusta el hardcore, pibes que les gusta el metal clásico y el metal extremo. Si eras metalero, no podías ir a ver un show de punk. Ibas, pero no te recibían con la mejor cara. A.N.I.M.A.L. logra trascender eso, rompe ese esquema de etiquetas".
Esa unificación de tribus que parecían irreconciliables fue algo que no había pasado antes en el metal latinoamericano.
La génesis de “Chalito”
Una de las grandes historias de la entrevista es el origen de "Chalito". Habían terminado de grabar el disco en un estudio en Estados Unidos y les sobró tiempo. Entonces decidieron improvisar. Batería en su mínima expresión, guitarra y bajo por línea, y sin amplificadores. Corvata empezó a rapear en el momento y listo. Una toma. "Lo que escuchan al principio, 'dale, bueno, yo te cuento tres', todo eso fue así. Fue: 'Bueno, toma uno, dale. Sale, no sale, nos vamos'. Cuando lo escuchamos dijimos: 'Che, está buenísimo, dejémoslo así'".
El tema -que cierra el disco- pegó tanto que si no lo tocaban en vivo, la gente se enojaba.
“Lejos de casa” y la vecina que los quería denunciar
"Lejos de casa" es quizás el caso más extremo de canción que trascendió al metal. Andrés lo ilustra con una anécdota personal: su vecina, la misma que los amenazaba con denunciarlos por el volumen, un día se lo cruzó en la calle y le dijo: "Ay, qué linda canción que escuché en la radio. Esa que se llama 'Lejos de casa'".
Y ahora, treinta años después, ensayar ese disco le genera algo difícil de explicar:
"Lo toco y se me vienen muchas cosas a la cabeza. Muchos recuerdos de estudio, de salas de ensayo, de giras, de estar juntos, de cagarnos de risa. De ese momento de que no nos importaba más que la música y la alegría. Éramos muy inocentes. Era un nuevo camino, justamente".
El show y la gira
El domingo 2 de agosto en el Teatro Flores, A.N.I.M.A.L. toca el álbum completo desde las 20h. Después de Buenos Aires, la gira recorre el país: Córdoba (8/8), Rosario (9/8), Neuquén (16/8), San Luis (21/8), Mendoza (22/8), San Juan (23/8), Tucumán (28/8), Jujuy (29/8) y Salta (30/8).
Mirá la entrevista completa, y si querés ver más de Andrés Giménez, revisá la entrevista completa con Martín Ciccioli y los 30 años de Fin de un Mundo Enfermo.



![[Entrevista + Acústico] Corvex presenta su álbum debut](/media/k2/items/cache/20f0067a63a15230d4ad2c5b0250105f_S.webp?t=20260407_140715)



